O presente traballo demostra a estreita relación que existiu entre a pintura e a fotografía no século XIX en España, e rastrexa a importancia que esta última tivo no proceso creativo de moitas das pinturas que hoxe coñecemos.
Obviamente, a fotografía e a pintura son dúas técnicas moi distintas. Na fotografía, tras o obxectivo hai un individuo que a manexa, o ollo da cámara é fixo, aséptico e ás veces implacable, mentres que o pintor é máis subxectivo, máis sentimental, máis dependente dos cambios de humor e das tendencias, porque a pintura ten un carácter creativo e interpretativo que non sempre atopamos nestas primeiras fotografías. Proba diso é o caso de Dionisio Ferros, que en ocasións sérvese da fotografía como base, pero a partir dela crea e interpreta e as súas obras transcéndena, supérana, e os seus cadros vibran cheos de vida, cor e sentimento.
Dúas técnicas distintas, dous camiños diferentes para entender a realidade do século XIX e en definitiva, unha mesma intención que subxace en pintores e fotógrafos: o ser testemuñas fieis da actualidade.
Un percorrido pola pintura e a fotografía do S. XIX, e en especial, pola obra de Dionisio Ferros, que abre novas vías para un estudo máis completo da arte novecentista.
Descargar ficha técnica:
Reseñas
Aínda non hai valoracións.